Introdução ao Ultra Sete (Ultraseven)

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 Ultraseven (ウルトラセブン, Urutorasebun ), traduzido como Ultra Sete é a terceira entrada da Série Ultraman , criada pela Tsuburaya Productions . Contrastando Ultraman com seus vários monstros, Ultra sete expande muito mais os conceitos de invasões alienígenas e militarismo. Ultra Sete foi originalmente concebido para ser uma entrada separada do Ultraman até O regresso de Ultraman mais tarde reconectou as duas continuidades em uma. A série pode ser assistida na Shout TV, Pluto TV, Tubi e Prime Video.

 Em outubro de 1966, a TBS abordou a Tsuburaya Productions com um pedido para produzir uma série que expandisse o cenário para o espaço, incluindo a direção do quarto trimestre de Ultraman . O departamento literário de Tsuburaya, liderado pelo dramaturgo Tetsuo Kinjo, já havia planejado estender o pano de fundo da história ao espaço durante os estágios de preparação do novo programa. Eles pretendiam fazer a transição do “boom monstruoso” para um “boom espacial”, iniciando discussões sobre este projeto desde o outono de 1966. O conceito inicial unificou os inimigos como invasores extraterrestres. A primeira proposta foi a Base Espacial No.7 (宇宙基地No.7, Uchū Kichi No.7 ) , seguida pelo projeto Ultra Guard (ウルトラ警備隊, Urutora Keibitai ) proposto por volta de outubro de 1966, que não envolvia o aparecimento de um gigante herói, mas retratou uma batalha de ficção científica entre a Ultra Guarda e invasores extraterrestres.

 Considerando os altos índices de audiência e o progresso da produção de Ultraman , a Tsuburaya Productions priorizou suas filmagens, causando atrasos no cronograma de produção de Ultra Guard . No início de 1967, devido a problemas de agendamento, a TBS decidiu concluir a produção de “Ultraman”. Ao mesmo tempo, a TBS apresentou à Tsuburaya Productions planos para uma nova série. Como parte da mudança de cronograma, Capitão Ultra da Toei Tokyo Productions foi programado para ir ao ar em dois trimestres a partir da terceira semana de abril de 1967, enquanto a Tsuburaya Productions trabalhou em sua nova série durante este período, planejando uma estreia em outubro. A TBS continuou a enfatizar o “tema espacial”, com o objetivo de atrair uma faixa etária mais ampla do que Ultraman . Na primavera de 1967, sob a liderança de Tetsuo Kinjo, o departamento literário da Tsuburaya Productions finalmente planejou Ultra Olho (ウルトラアイ, Urutora Ai ) , uma versão revisada do projeto Ultra Guard . Em sua proposta na época, Kinjo escreveu:

 " Nas séries anteriores, estávamos na vanguarda da mania dos monstros, mas não podemos ficar satisfeitos com o status quo. Quero dar um passo à frente para a próxima fase. Espaço. "

 ―Tetsuo Kinjo

 Esta série conta a história de Dan Moroboshi, um garoto híbrido da Terra e do planeta R, que opera secretamente como Homem Vermelho enquanto serve como motorista do supercarro Ultra Guard do TDF. O personagem de Homem Vermelho incorpora a descrição de um “Ultraman Júnior”. Neste projeto, Dan é um indivíduo superpoderoso que vem à Terra em busca de sua mãe. Também retrata seus sentimentos românticos sutis por uma garota da Terra, com o objetivo de atrair o público mais velho por meio de um enredo romântico de heroísmo juvenil. Neste cenário, Dan carrega cápsulas contendo monstros miniaturizados que apareceram em Ultra Q e Ultraman. Posteriormente, Ultra Olho foi reimaginado e desenvolvido no título provisório Homem Vermelho (レッドマン, Reddoman ) . Este projeto girou em torno do tema “invasão alienígena”, apresentando uma variedade de seres extraterrestres em cada episódio. Durante esta fase, foram fornecidas descrições detalhadas para o TDF e UG, e o personagem Dan fez a transição de uma imagem jovem para a de um jovem adulto. Ele foi designado como Comitê No.3117 do Mapa Orbital Espacial da Nebulosa M78 , transformando-se usando óculos especiais.

 Após a conclusão do quarto episódio e subsequente registro da marca, a série foi oficialmente intitulada Ultra Sete . A origem deste título remonta ao plano original de Tetsuo Kinjo para um sucessor de Kaiju Booska , tomando emprestado o título de uma obra cômica não produzida envolvendo "sete homens-macacos na era primitiva". O título foi escolhido por suas qualidades cativantes e foneticamente vantajosas, solidificando seu status como título oficial. Tohl Narita continuou a supervisionar o design da série, expandindo a estética de uma sensação mecânica para uma aparência mais blindada durante o processo de design, decidindo-se finalmente pela versão finalizada vista hoje.

 Durante as fases de planejamento, esta produção foi fortemente influenciada pela série britânica Thunderbirds . Em termos de promoção comercial, introduziu mais mercadorias mecânicas do que Ultra Q e Ultraman . Refletindo sobre os atrasos de produção experimentados com Ultraman , questões inevitáveis ​​de consumo de tempo na produção de arte e efeitos especiais foram levadas em consideração durante este período. A Tsuburaya Productions começou a controlar rigorosamente os orçamentos e a reforçar os sistemas de produção. Isso incluiu a racionalização dos locais de filmagem, a documentação de cenas de efeitos especiais e a experimentação da criação de adereços a partir de itens do cotidiano. Simultaneamente, um esforço significativo foi investido na redação do roteiro, como o desenvolvimento de histórias desprovidas de monstros e apresentando tipos alienígenas não-humanoides.

 Na sua abordagem narrativa, Ultra Sete foi além do entretenimento infantil convencional, integrando temas críticos e filosóficos profundos. Este afastamento de seu antecessor, Ultraman, que normalmente delineava distinções claras entre o bem e o mal, apresentava retratos de personagens maduros. Ultra Sete retratou um guerreiro dedicado a defender o povo da Terra, ao mesmo tempo que explorava as lutas comoventes enfrentadas pelos alienígenas que navegavam pelas complexidades entre a Terra e as vastas extensões do universo. Esta abordagem inovadora proporcionou uma perspectiva séria raramente explorada nas séries anteriores de heróis.

 De acordo com a descrição do projeto, Ultra Sete estabelece uma visão de mundo fundamental onde a Terra se envolve em intensos conflitos interestelares, com vários seres alienígenas adotando uma política coercitiva de "invasão" em relação à Terra de forma semi-competitiva. Esta premissa, estabelecida por Tetsuo Kinjo, confere à série um grau significativo de pensamento de ficção científica. Em contraste com a série anterior Ultraman , que se concentrava na eliminação de entidades que perturbam a "ordem", a missão de Ultra Sete é defender a Terra em meio a esse caos. O significado narrativo da série reside em como resistir e responder a ataques inequívocos, sem espaço para negociação, e nas lutas dos envolvidos neste processo.

 Simultaneamente, a série equilibrou seu valor de entretenimento para o público infantil através de estilos variados de cenas de batalha que vão do hardcore ao humorístico, juntamente com performances impressionantes dos membros do UG. Isso garantiu que Ultra sete mantivesse seu status como um programa de primeira linha no gênero de heróis tokusatsu voltado para a família. Originalmente planejado para 39 episódios como Ultraman , esta série decidiu em dezembro de 1967 estender-se por 10 episódios. Ao mesmo tempo, o Capitão Ultra experimentou um declínio nas classificações no meio da temporada, caindo para 20% -25% (média de 25,6%). No entanto, Ultra sete estreou e rapidamente se recuperou para uma audiência elevada de 30%, recebendo avaliações positivas de estações de televisão e patrocinadores.

 Após a terceira temporada, devido a restrições orçamentárias, o enredo apresentava apenas invasores semelhantes a humanoides. Esse desenvolvimento causou uma desconexão com o público infantil. Porém, a equipe de produção não tentou mudar para atender ao público, mas persistiu com o mesmo estilo de produção, continuando a enfatizar temas de justiça, coragem e esperança. Durante este período, as classificações médias oscilaram entre 17% e 23%. Além disso, a mídia japonesa começou a enfatizar gêneros inspiradores sobrenaturais e esportivos, refletindo uma tendência à crença de que as séries de monstros haviam se tornado desatualizadas. Planejando reuniões para a série de acompanhamento da Tsuburaya Productions Operação: Mistério começaram oficialmente em 12 de janeiro de 1968.

 Em 28 de setembro de 1968, após a exibição do episódio final de ' Ultra Sete , sua taxa de audiência voltou a subir para quase 28,5% , perto de sua taxa de estreia. Apesar disso, a série marcou um hiato para a "Série de Fantasia de Efeitos Especiais". No entanto, direcionando consistentemente o enredo para uma narrativa expansiva sem grandes mudanças, gradualmente ganhou grande aclamação nos anos que se seguiram. Posteriormente, foi repetido inúmeras vezes na televisão japonesa. Até hoje, a série mantém uma enorme popularidade dentro de toda a série Ultraman, com atores e equipe de produção considerando-a o auge da série. Mesmo cinquenta anos após o término de sua transmissão original, canais terrestres e via satélite continuam a transmiti-lo com frequência. Em 2020, a NHK até transmitiu uma versão remasterizada digitalmente em alta definição em 4K . Além disso, a série gerou duas sequências que continuam seu enredo, e um evento comemorativo em grande escala foi realizado em 2023 para comemorar seu 55º aniversário.

 Num futuro não muito distante, a Terra encontra-se constantemente sob ataque de ameaças extraterrestres. Para combatê-los, a Força de Defesa Terrestre estabelece a Ultra Guard , uma equipe de seis membros de elite que utiliza veículos e armamentos de alta tecnologia. Juntando-se à luta está o misterioso Dan Moroboshi, que é secretamente um alienígena da Terra da Luz em Nebulosa M78. , Ultra sete .

Elenco

  1. Dan Moroboshi (モロボシ・ダン, Moroboshi Dan ) : Kohji Moritsugu (森次晃嗣, Moritsugu Kōji )
  2. Anne Yuri (友里 アンヌ, Yuri Annu ) : Yuriko Hishimi (ひし美 ゆり子, Hishimi Yuriko )
  3. Kaoru Kiriyama (キリヤマ・カオル, Kiriyama Kaoru ):Shoji Nakayama (中山昭二, Nakayama Shōji )
  4. Shigeru Furuhashi (フルハシ・シゲル, Furuhashi Shigeru ) : Sandayu Dokumamushi (毒蝮 三太夫, Dokumamushi Sandayū )
  5. Soga (ソガ, Soga ) : Shinsuke Achiha (阿知波 信介, Achiha Shinsuke )
  6. Amagi (アマギ, Amagi ) : Bin Furuya (古谷敏, Furuya Bin )
  7. Yamaoka (ヤマオカ) : Susumu Fujita (藤田進, Fujita Susumu )
  8. Takenaka (タケナカ) : Kenji Sahara (佐原健二, Sahara Kenji )
  9. Manabe (マナベ) : Yoichi Miyagawa (宮川洋一, Miyagawa Yōichi )
  10. Ueno (ウエノ) : Yoshio Katsube (勝部義夫, Katsube Yoshio) )
  11. Narrador (ナレーター, Narētā ) : Hikaru Urano (浦野 光, Urano Hikaru )

Marcus Henrique Tokusatsu

Meu nome é Marcus Henrique Tokusatsu e sou Técnico de Informática, curso este feito na FAETEC, escola Técnica localizado aqui no Estado do Rio de Janeiro. Atualmente, não exerço esta função. Tudo aquilo que eu aprendi, usarei os Código Fontes neste Blogger.

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